Красота - слово женского рода

3 марта в шестом корпусе УдГУ открылась выставка художников-женщин - "Гений чистой красоты", организованная Союзом дизайнеров России, кафедрой "Дизайн одежды" Института искусства и дизайна и приуроченная к женскому празднику 8 Марта

Что же такое дизайн одежды? Об этом нам рассказал Александр Михайлович Ермаков, заведующий кафедрой Института дизайна и председатель Союза дизайнеров России: - Дизайн одежды - это новое направление, которое вот уже несколько лет развивается у нас в университете в рамках специальности "Дизайн". Недавно появилась новая специальность - художественное проектирование костюмов. И вот теперь на выставке "Гений чистой красоты" представлено множество работ художников-стилистов, причем здесь принимают участие и студентки УдГУ, а также художницы из 28-го колледжа и ИжГТУ.

Вообще надо сказать, что наши студенты - студенты УдГУ - постоянно участвуют в различных конкурсах - как городских и республиканских, так и всероссийских. Конкурс "Гений чистой красоты" проводится в стенах Удмуртского университета уже не первый год. Это стало возможным благодаря сотрудничеству с институтом дизайна Министерства торговли и бытовых услуг, у которого есть целая сеть салонов дизайна. Министерство внимательно отслеживает все появляющиеся новинки и старается приобретать их.

На выставке представлены работы не только студентов, но и профессиональных художников, членов Союза дизайнеров России и Союза художников: Элеоноры Созиной, Екатерины Банниковой, Людмилы Фонаревой, Елены Лебедевой, Зои Лебедевой, Ирины Сазыкиной и многих других. Проекты - самые разные. Это и гобелены, и одежда, расписанная в технике батик. Кроме того, на выставке можно увидеть множество великолепных кукол, картин, а также изделий из керамики.

Нам удалось побеседовать с некоторыми участницами выставки "Гений чистой красоты", и вот что они рассказали о своих проектах.

Ирина Сазыкина - заведующая кафедрой дизайна одежды Института искусств и дизайна, один из организаторов конкурса:
- В этом зале представлены мои картины, выполненные в стиле батик. Батик - это изделие из крепдешина, натурального шелка, который расписывается анилиновыми красками. Если говорить об истории возникновения этого жанра дизайна, то надо сказать и о том, что само слово "батик" - малайского происхождения. Так называли многоцветную ткань у народов Индонезии. Технология изготовления батика следующая: рисунок на ткань наносят тонким слоем воска, материю опускают в краски, которая окрашивает не покрытие воском части ткани. Мои работы принимали участие во многих конкурсах и выставках, например, в прошлом году в Казани, где проходила выставка "Миры дизайна", организованная Союзом дизайнеров России. Мне выпала честь стать дипломантом этой выставки.

Елена Лебедева - художник-дизайнер, член Союза дизайнеров России, автор "Художественной куклы" и проекта "Коллекционный медведь" (так называемый teddy-bear - "игрушечный (плюшевый) мишка"):
- Художественная кукла в моем исполнении - это не игрушка, а предмет дизайна, коллекционирования и часть интерьера помещения. Это совершенно новое направление дизайна, раньше оно не было развито. А если говорить о "Коллекционном медведе", то в этом году будет отмечаться столетие со дня создания плюшевого медведя. Предположительно впервые он был создан в Германии. Сейчас, по статистике, из каждых десяти плюшевых медведей шесть покупают для себя коллекционеры и лишь четыре - для детей. В целом же кукла - это синтетическое явление: она представляет собой и скульптуру, и текстиль, и постижерное искусство (изготовление париков и волос - от французского слова postiche - "накладной", "искусственный"). Это хорошо, что университет сейчас обратил внимание на эту разновидность дизайна.

Анна Краснова - художник, член Союза дизайнеров России, два года назад окончила Институт искусства и дизайна, занимается бисероплетением. Также является консультантом по цвету и стилю:
- Уже в течение восьми лет я занимаюсь изготовлением украшений из бисера и вышиванием одежды бисером. Мой нынешний проект называется "Сумерки". У него специальная тематика, посвященная женщинам, весне и вообще празднику 8 Марта. Представлены колье, пояса, серьги, браслеты, выполненные в разных стилях. Всего у меня 19 комплектов работ (разные комбинации составляющих их вещей). Мы работаем с группой поставщиков из Чехии, которые доставляют нам стеклянные граненые бусины. Многие украшения состоят из натуральных драгоценных камней: мохового агата, жемчуга, змеевика, нефрита, аметиста. Тканями нас снабжает магазин "Феникс", а уже непосредственно одежду с украшениями я делаю сама, своими руками. Много работаю на заказ, есть уже и свои ученицы.

23 января в Музее изобразительных искусств открылась выставка моих работ. Она продлится до 15 марта. После завершения этой выставки я планирую провести еще одну - в Театре оперы и балета и посвятить ее фестивалю П.И.Чайковского. Там будут представлены вещи, связанные с тематикой "Лебединого озера", "Кармен" и "Пиковой дамы".

Надо сказать, что бисерные украшения были очень популярны в XIX веке. Бисером покрывалось буквально всё - стены, мебель, одежда, обувь и т. п. А первая бисерная выставка состоялась в 1910 году в Штутгарте (Германия). Многие люди специально коллекционировали бисер и бисерные украшения. Большая коллекция этих украшений находится сейчас в музее "Эрмитаж" в Петербурге, в то же время многие драгоценные украшения были вывезены из России за границу.

Свои работы на выставке "Гений чистой красоты" представили также Ирина Алмазова (и ее ателье "Молодежная мода"), Светлана Турова (художественный текстиль, гобелен, батик), Ирина Суркина (кружевоплетение), Галина Игнатьева (изделия из кожи), Елена Редькина (акварель), Зоя Лебедева (гобелены, аксессуары костюмов, этнодизайном) и другие женщины-художницы - всех и не перечислить.

Выставка "Гений чистой красоты" продлится до 16 марта, так что у всех желающих еще есть время посетить ее и насладиться настоящими произведениями искусства.